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总部设在美国钢琴家徐晨音乐教育的音乐启蒙故

  分时,朋友圈,欢迎分享着不小很多儿童图书(ID xiaoduoui)授权不得转载。

  大家晚上,我是旭晨昕,我很高兴与大家分享在更小的读者我的经验,并学习音乐我的一些与你的思念中,也欢迎随时提问,我们做了一些交流。

  我是北京人,很幸运的时候,不到三十岁,我就接触并开始学习钢琴。当时我的父母发现我的记忆力非常好,当我听到音乐,看到可以跟着跳了跳,特别是可以随着音乐一起唱,所以父母决定让孩子试试。

  那时,很幸运地成为首师大特殊费用的老教师的,我不到3岁,这是时代一个非常早期的音乐影响力。当她收到了很多孩子,比我大,我们很幸运考上附着于中央音乐学院,后来很多人小学都成了我的同事的圈子。

  我想我是很幸运的,其次是在我的记忆中的老教师学习,我从来没有任何痛苦的经历,并不是为了打压强迫风格和教学方法。

  一些教具和方法,初学者启蒙的音乐与她的话,我仍然历历在目,现在我已经用我自己的孩子。

  这是没有录音录像,现在想想那个时候我父亲做笔记是非常密切的同伴学习。他希望在同一时间与我进步,共同学习。他还对音乐很有激情,但他在那个时代长大,没有条件和实现自己的梦想的能力。

  现在我看到很多家长,当孩子拿着手机在课堂上拿着的iPad,视频录制的孩子,这个消化过程有深刻的理解书面记录,并仍相差甚远。

  特别值得一提的是,我的父亲正在做的事情看讲义,现在学生在我自己的孩子使用,并且当,感觉非常有经验,唤醒了我的很多教育理念的内存初学音乐。

  开始学习音乐,每天的训练是一个东西我必须做的,并逐渐成为生活的一部分,它已经变成了我们的家庭生活的重心。从很小的时候,爸爸经常带我去演唱会,观舞,看展览,听现代诗等。,参与不同类型的演出和活动的艺术形式。

  我记得我的父亲经常对我说的一句话,你不明白,你只需要练习你的耐心,并能抵制诱惑,坐稳,这是我刚开始听你的基本需求音乐会。

  多年来一直是这样,我们听音乐,读书活动将是关于它的评论和讨论,听到的思想交流。首先我的父亲或母亲,无休止的讨论,后来我也参与到这个过程中。这也是培养自己的晚年听力和演唱会后服用类习惯音符的时候,我记得小学的时候,这是练习和提高我自己的写作能力,理解能力,尤其是在一个非常好的方法-depth学习的能力。

  我是家里的所有学校的时间表,所有的东西都将按照计划进行。例如,要回家如厕后,进食,练习,晚饭,听音乐,做功课,再练习,这些都是有时间限制。这样的过程中,我的未来在时间支配的承压能力高,起到了很大的影响,也就是我们现在熟知的,时间管理培训,工作变得更有效(做得更有效率)。

  我大概三年级,小学进入音乐的业余中央音乐学院(现为业余学校不存在),更专业的训练开始。专业的培训不仅包括受过训练的钢琴技巧,更重要的是,音乐练耳,乐理,其他的基本知识学习。

  特别是,我希望我能分享你很小的时候我加入了童声合唱团,这将持续一生为我。不仅有机会在舞台上经常演出,但也有机会见到了很多不同类型的音乐,音乐形式,音乐表现力也通过自己的演唱形式了解到。

  当孩子学习音乐,父母可以经常听老师在提到音乐表现。我作为一个孩子,一所小学,还参加合唱团第一次的经验和体会到了什么是团队精神。我是Julia的中学时代学习,大学生活,都非常积极参加学校的合唱团。直到后来,我毕业后成立了自己的学校,我的大学的学生和社会给孩子们提供了机会建立自由合唱。

  五年级时,我考上了连接到中央音乐学院的小学,是不是很好。由于一些非专业的,不公平的原因,我没有考上成为政府奖学金。当时父母很生气,我也觉得很不服气,我设立了一个目标 - 它必须证明给大家看。一年后,在我自己的能力考出第一个完整年度,自动转为政府奖学金。

  虽然现在看来不是一个伟大的伟大的事情,但然后给了我们家敲了警钟,我的父母意识到对环境的这一限制。

  在一次偶然的机会,我的演唱会记录一个是教授朱莉娅听到了,他当时说前两天非常希望我来纽约参加面试。我的母亲决定生活,这是放弃了非常有利的国内工作机会,把我带到了美国留学。

  这对我个人来说,是一个完整的生命转变,颠覆了我多年的学习音乐的模式。所以,在我的方式学习音乐,除了感谢我比我的父亲等,我的牺牲和支持我母亲的生命,我也感谢。

  我的第一个导师朱利亚音乐学院,我个人认为他是一个真正的大艺术家,是一个不可复制,只有一种艺术家的那个时代,是第一个真正引领我进入音乐人的大门,唤起我听见,明白乐从触摸的心脏的看法。他告诉我,在他自己的艺术魅力,他的忠诚和严谨:为什么我做音乐?我为什么要学习音乐?我的目标到底是天天练?

  具体而言,丰富了我的心灵敞开,在生活方面,我第一次意识到,所谓的天空是极限,它是有无限空间,无限的可能性。

  有一个很有趣的故事。在美国开始学校的第一天,当只抵达美国,公立学校,学校的老师当我得知茱莉亚预科学校,我立刻拉入校的高中合唱团,同时钢琴伴奏一两个月。巧合的是,博士。我高中的音乐老师也是茱莉亚音乐学院的毕业生,非常,非常有才华的老师。

  当孩子们在一个大的抵达纽约作为一个十几岁,十几岁,在文化,语言差异的影响,学校的合唱团成了我的避风港,我很快就结识了很多朋友。

  我记得在纽约的高中生活,除了在茱莉亚音乐学院学习,我很频繁,高中合唱团参加了在纽约市,纽约乃至美国国家合唱团的比赛和表演。这是我第一次深刻地理解和欣赏美国音乐教育,其重要性和深度的雄厚基础。

  茱莉亚和我朋友预科,不仅要保持良好的高中成绩,但也考虑到测试SAT,而且各类活跃在学校社团。我们还需要参加钢琴比赛经常参加他们的专业比赛和表演等。

  真的是时间安排得满满当当,在这一点上,但我很感激我的父母的文化在时间管理能力,长大。

  我是在高中,甚至大学,参加许多国际比赛,我们很清楚自己设定不同的目标和不同的时间安排。包括我每天练多少小时,如何分配我的时间,我高中的功课是我参加什么时间,其他功课,以确定如何等等,许多时间表,给自己准备了很多计划。

  后来,这个目标将延伸到我自己的成绩上。也就是说,朱莉娅我一个星期,我们需要做的事情,你需要达到什么样的高度。一个月后,一整个学期,一年,三年,五年来,等。,自己设定不同的标准和不同的高度,都是我给自己一个所谓的压力。

  在朱莉娅,我不仅完成了所有的研究,而在同一时间,我很幸运遵循两个世界上最有名的钢琴家和教育家。Julia是钢琴系的主任和尤溪洲基金会部 - 卡普林斯基(约夫德·卡普林斯基)博士,还有一个钢琴博士。音乐罗伯特·麦克唐纳院长柯蒂斯音乐学院。

  我是幸运的,因为它是在朱莉娅的原因,我是第一位总统,让学生学会在同一时间有两个主人。所以,我一直觉得我的方式每一位老师学习音乐,所有我遇到了很多的幸运。

  我在大学多年,不断积累,经常参加许多国际大赛,以及国际表演等。。当然,也有很多次成功,有很多次不理想。慢慢发现,我陷入了模式的一个类游戏,可以说处于低谷被抓。

  后来我发现越来越多,他们不开心,不满意,非常不满意。我开始反思和敏锐地意识到,其他比我弹钢琴的能力,还有什么?我可以做什么?我不断地寻找自己的潜力。

  我常常在想,这么多年,从一个年轻的年龄,我练一天八小时。如果我的努力,我的自律,在其他方面的投资也应该是成功的。这些思考,让我在这个想法的毕业发芽前要启动。我要离开学校,步入社会,不仅要培养下一代的音乐天赋,同时也是下一代受众的发展,新一代的音乐爱好者和音乐的支持者。

  在过去我们当中超过500名在校学生,每年都有不少学生考入茱莉亚音乐学院,音乐的著名的柯蒂斯音乐学院等。。但大部分孩子还是通过多年的学习音乐的坚持,是帮助他们平衡他们的研究中,有较大的帮助他们最终考上理想的高中,理想的大学。

  毫无疑问,我们都知道,他坚持学习音乐的方式是不是最容易的事情。但我从来没有听说过有人抱怨孩子学习音乐的遗憾,从来没有听说过这样的抱怨,只是说,后悔没有坚持下来。

  所以,当我从茱莉亚音乐学院毕业,研究教育的精神,延伸到社区。希望通过平民化的,方便的,而不是一个卓越的方式,高标准的音乐和艺术教育的普及。就这样,我很幸运地得到我的导师和朱莉娅总裁多年的支持与厚爱,并有朱莉娅人才为我的团队的坚强后盾。所以我再次强调,在这一点上我是很幸运。

  我们的理念是,深入社区,不仅给孩子最大最华丽的舞台。例如,我们在林肯中心在斯坦威音乐厅等演出频繁在卡内基表演进行。。我将带领我们的老师和孩子们经常访问家里的老人,经常去当地的学校,幼儿园,社区服务中心,医院等。

  我想,因为我自己就是通过在中学的时候,多年在茱莉亚音乐学院,以社区服务和向社会承诺,欣赏我的音乐能带来这么多的人快乐,带来这么多不同的含义。所以,我希望我们的学生,我们的孩子可以看到音乐的力量,他能实现自己的强大。

  我已经说过很多很多次,孩子学音乐是一种特殊的,他是很特别。在这一点上,我认为孩子们认识到,而不是枯躁的做法,而不是纯粹的技术水平,学习的态度。

  我的第一点个人经验,现在要谈的,有些我经常听到家长提到的问题,我想与你们分享一些想法。

  我想与你在这里建议,所有的乐器都是很好的工具,最重要的,关键是在您的小孩一直是主要的启蒙学习阶段,在孩子的兴趣?他想学什么?

  我经常会遇到我们的学生说,我要学习第二仪器,我不想学钢琴,或者,我会建议他学习中提琴。如果有基础小提琴,大提琴,中提琴学校是完全有可能的。如果你有一个基础大提琴,低音提琴可以继续学习。有黄铜,我们在铜管音乐方面的亚裔儿童是非常薄弱的,我想这些都是我们可以探索。

  问题的关键是,如果孩子自己做出了选择,他选择了一种乐器,他将负责到底为自己的选择,所以我说这是给他们一个电源。

  我想与大家一起来分享,我的丈夫学习经验的音乐。他是一个美国人,他的母亲是台湾人,他的父亲是美国人,从小的教育环境和家庭氛围,和我完全相反,。

  他接触到音乐的后期,因为他是一名初中老师 - 一名初中老师带看见了他,他觉得自己伟大的音乐感,建议他开始学习低音提琴。在那之后,我的丈夫在初中和高中在学校的乐队经常活跃。

  所有的贝司手,从他的学校找老师,买乐器,等。,是伴随着他的老师,他高中毕业,他的父母都是非音乐家,也更尊重他的选择。在学习音乐的方式,太多的家庭无法获得这种支持。

  他在大学里,尽管阅读是一种化学反应,顺利考上名校,也因为知识的基础是很好的,但他在大学,还是继续参加学校的乐队,这使他想测试发芽朱莉娅的想法。

  非常有趣的是,经过他大学本科化学专业毕业,并顺利考入茱莉亚音乐学院,本科完成和硕士。但他在这一时期的兴趣发生了变化,他现在从事金融业务。

  所以,我觉得我和他都在学习的道路是非常不同的模式设置,是典型的激情驱动的,即自己的利益,自己的积极性作为学习的主要目标。我想他做我的艺术家崇高的敬意,因为他练,他的表演,他所有的艺术活动是不有目的,因为他真的爱。

  然后,另外一个问题,很多家长经常问我,热情的初学者的学习后,如何让孩子们感兴趣的话,如何坚持下去?

  在这里,我想告诉你的是,我们关注的是音乐的综合研究,而不是基于技能的学习。我们希望从心脏发什么,别忘了让孩子们了解我们到底首要目标是音乐。在这一点上,我有六个建议。

  1对学习音乐有各种各样的,那就是不断地更换,不断更新,个性化,以满足学生自己有兴趣在这样的课程内容。

  首先,我认为必须有一个品种,它是不断地更换,不断更新,个性化,以满足学生自身的兴趣教学内容。当然,在这一点上,作为父母,你可能会认为他们不知道该如何帮助孩子。

  我认为,家长和孩子的老师沟通很重要。毕竟,老师1周我看见孩子一两次,他在家里练习的情况是不知道的。家长和老师沟通,如果孩子失去兴趣,有没有其他办法可以给它一个尝试,你可以选择方法。

  我认为,孩子们可以学习音乐不断更换,不只是教学内容,教学风格,音乐风格,乐器和不同类别。

  我经常会遇到一些初中,高中,他们每天都练习古典音乐是枯燥的,但这并不意味着是,从莫扎特到贝多芬,巴赫,然后,还有什么可以我选择它?

  因此,在我们学校有特级教师可以帮助孩子,比如说,学习流行音乐,爵士音乐和更多的学习。然后,他能感觉到音乐是贴近生活,音乐是生活开始。

  如何2个孩子在学习音乐的过程中,我们必须明白的音乐和那个时期的文化历史背景,你也应该知道如何学习音乐的内容与在校学习内容等学科相结合。

  还有一点,我觉得在学习音乐的过程中,孩子们,他必须了解音乐的历史,那段如何培养,以及学习音乐内容与学校的环境等学科相结合的背景。

  我常常问我的学生:“你在玩这首歌,打这个工作,你知道它在说这?你知不知道你想说它是什么?“绝对不只是便签纸,节奏,等等这些东西。

  我常常问我的学生,不一定是高中同学,其中有许多是从小学四年级,五,六年级可以很容易入手,做一个小项目。例如,我现在玩巴赫的“小步舞曲”或莫扎特的“小奏鸣曲”等,然后,莫扎特在它的工作原理是什么时候写的?当时所发生的历史背景,当莫扎特或巴赫住它在那里?城市和区域的范围,给他发挥什么样的作用?怎么那个时代的人,跳舞跳吧?还有很多。

  许多这些问题都可以谈。例如,现在的孩子不想练钢琴,非常非常累或不感兴趣的练习,那么我们作为家长可以坐下来与孩子们,我们要探讨这些问题。

  我经常跟学生讨论他们的过程中,他们会与我分享:今天我在学校学到历史的一段时间,这段历史提醒他们一定的作曲家或某首歌曲曾经谈过的,这些是组合。学生自己将被串联在一起,所以他们会更容易去感受,更觉得音乐是一个接近自己的生活,有一件事自己身边,而不是一个卓越的技能。

  还有一点要强调我的观点是,孩子们需要了解所有显着的乐谱,需要知道这些注释的目的。

  事实上,这些标签是一种语言,纯洁的语言,它往往是德语,法语,意大利语。这是一个很肤浅的或接触的儿童而言较小,但孩子们意识到:哦,为什么作曲家写在德国?凡作曲家是生活在?

  马克的乐谱,常常是通过一种心情,标记的情绪,可以使孩子更深入的了解,他们在玩什么。

  4理论知识,音乐的基本知识是非常重要的。它应该与孩子的音乐技巧相辅相成,并驾齐驱。

  我想再次强调,非常重要的一点是:音乐理论知识,基本知识,如练耳和基本乐理,是非常重要的。

   这样的孩子可以这样理解:哦,我的和声在这里和什么样的自旋,是什么样的音色; 我整首歌曲,即使是最简单的一个小圆舞曲等,我可以知道他的结构。

  这就像我们分析的语言,书面,是完全一样的模式分析。或通过加强重点学习音乐基础理论课,孩子们可以更容易地理解音乐,而不仅仅是无聊的练习音乐,做运动的纯技巧。

  此外,我想提一提,是我们学习如何与音乐等艺术形式,如绘画,雕塑,视觉艺术,舞蹈,戏剧等结合。

  我再次提醒你,我们需要让孩子学习音乐是全面的音乐学习。在这里,我的意思并不是专业的儿童音乐学习,其实,更强调非专业儿童学习音乐。道理是一样的,唯一的全方位学习,为孩子们要持之以恒。

  我之前提到的,第一天我们就开始学习音乐,习惯性地练,练是生活的一部分。从第一天开始,我们学会了制定这样一个模式,我认为这是对待学习认真的态度。

  我相信,我们的父母有这样的观点一致:无论是学习英语或数学学习,不管学习什么,我认为是要形成一个模式,一种态度,是你的生活,而不是强加的一部分,每天的学习态度。

  另外,我建议更多的参与,多听,多看,去体验,而不是练闭门造车完成基于任务的方法来处理。我觉得这是非常重要的。

  家长应带孩子出去跟他们多体验,多看看,让他们可以用自己的音乐来,钢琴等的各个方面相结合。

  我想大家都希望音乐是儿童生活中的一部分,音乐应该是宣泄的手段和交流的形式,输出端口的方法。因此,要保持心态平衡的状态,我知道这是不容易的。我在这里说的平衡是指在学习目的(如分级考试成绩)的平衡和压力之间的完全不学习模式。

  所以接下来的问题,我觉得我们提到,多年的孩子学习古筝,谁后来开始切换到萨克斯管,后来又考上了中央音乐学院的朋友。

  我想这件事情给了我一个醒 - 如何非常巧妙,与学校乐团的需求相结合,乐队?如何让孩子的长处更多的关注?现在,这是一个非常重要的话题。

  这是发生在美国,一个非常非常聪明的少年,初中的孩子。他在大提琴学到了很多,孩子们非常想考上常春藤盟校,考上哈佛,麻省理工考上这样的学校,等等。

  当时,他们的父母找到我们,我们要评估你的孩子,如果测试是否有机大提琴大学入学考试进入茱莉亚,这将帮助他恢复锦上添花来讲。

  我们的评估是,他的大提琴技巧来达到这一水平还。孩子的父母很聪明,果断地帮孩子选择木管乐器低音管,作为他的第二个仪器。非常,非常幸运,孩子们学习了一年多之后,才乐团朱莉娅预科一年没有这样的地方,这样的孩子很幸运地考上了茱莉亚音乐学院。

  学校的孩子们得到一个非常高效的环境音乐教育,这个预科学习,帮助他最终考上了理想的大学起到了决定性的作用。

  所以,在这里我想说的是,如果孩子已经有一架钢琴,这学小提琴的音乐基础上,我认为我们可以考虑第二台仪器。家长可以在学校问一个音乐老师,学校乐团或学校的乐队可以去问问。

  我觉得不需要跟风,除了钢琴,小提琴,也算是什么手段,你可以问孩子的兴趣,问老师什么乐队的需求,更巧妙的结合起来,延长学习音乐。

  分级这里我说的是每个人都在该国的音乐比较熟悉分级中央音乐学院和国王考级。音乐考级(中心音)的中央音乐学院有九个,王等级为八。

  我个人认为,包含在国王的考级内容是比较全面的,因为它包含视唱练耳,乐理,器乐,技术技能和研究的许多方面的评估。他们的得分相对国际标准化,在美国更严格的是很常见的信件分级。

  我认为主要的问题是分级,有一个非常有意义的形式,一年级,学生和老师将是一个漫长的时间来咀嚼分级的内容,但失去了学习的本质。我觉得进步和知识的积累,但变得很慢,学习歌曲的能力也较弱,所以问题。

  我个人认为,今天在美国儿童中,分级的父母已经慢慢失去了兴趣,并鼓励更多的孩子有更多的机会体验到舞台和舞台经验。更多高中,大学名校,更注重孩子的经验水平,而不是。我相信,通过更多的讨论,看到这样的情况。

  我建议家长带孩子去参加了很多不同形式的表演,不同形式的慈善。无论国内外,是非常有意义的社区服务作为一种模式。通过这些经验的表演这样的孩子,他可能知道,也有感情,他能说出来,我用音乐来传达我所学到的是什么样的音乐,也激发结束,提醒孩子们学习音乐分享,交流,是沟通,爱,而不是成绩分数,所以现实中的一些水平。

  无论是初级学习音乐乐谱,更高级的或专业的音乐文献,可以在该网站上找到。我相信在国内可以被记录,如果你想找到谱子,发现这首歌曲,或任何音乐文学,很容易在网站上找到。

  第二个问题,我会给你的是,公开课APP-[美味关系工作室开放的公开课]。我认为市场是做得最好的公开课APP的最高水平。

  我认为,小学,中学,包括我的孩子,5岁的孩子经常看这个,在一个家庭中培育能得到。而且有很多不同的侧面,不同的分析,希望能带来一些启发给孩子。

  我们必须深入研究音乐的学习,使我们不会无聊,更好,更全面。我们计划准备开始做音乐教育线,他们也希望能到纽约,北美,欧洲,甚至美国最好的音乐教育,在线为您带来。

  谢谢你,我今天在这里聆听分享,是没有问题的希望分享和我一起讨论,我们提出一些学习问题或一些好的,一些不好的故事,我们都来与大家分享一下,谢谢!

  节奏感绝对是音乐的灵魂,音乐是物理的,是音乐的脉搏。这是整个房子的骨架,所以不用说节奏的重要性。

  首先,我们要让孩子明白节奏,这个词的节奏是很空的。我想了很多次,孩子往往不能真正体会和理解的节奏,尤其是在音乐中的节奏。

  事实上,节奏感是容易理解的,这是我们的呼吸,心跳我们,我们的脉搏,我们走的步伐,我们也运行节奏。节奏是无处不在,例如,我们也是有节奏的斩波。节奏是一个持续的事情。

  我认为培训和提醒的节奏应该是从学校的音乐孩子的第一天开始需要有。节奏应该是,我们学习笔记,五线谱,这些地区的高音谱号和低音符号基础相得益彰,并驾齐驱。

  很多时候,我们往往会说你玩就不错了正确的音符。但事实上,我总是与学生说话了:只打了百分之三十,还有很多其他的重要组成部分,将其记录下来,包括节奏的准确度和速度的感觉。

  所以,孩子们可以拍,打的时刻,我们练习主题的调。我们可以让孩子有节奏的形式打,要执行这首歌曲。玩的时候,我们可以在同一时间上的手和脚。

  妈妈可以在家里,节奏练习自己的孩子一起做,比如,孩子在玩节奏旋律部分,父母打节奏伴奏部分,等等,还有很多花样不断翻新,孩子们可以开发节奏训练的感觉。

  如何将其他相关的钢琴曲?所以,孩子学习不枯燥?趣味学习如何引导?尤其是在父母的没有音乐基础的情况下。

  我在几个父母面前看了都在问同样的问题一样 - 如何使音乐学习不枯燥,如何维护权益?

  我刚才提到了很多谈话的这个问题,我不知道,如果你告诉我是否清楚。在最后的分析的结论是,父母应该陪学习。

  我们家长应该引导孩子一起做音乐的更深入的研究。为大家讲解一个数学问题,我们不仅想知道究竟有什么是正确答案,也知道如何解决这个问题的正确答案。因此,就像我们学习写作,我们需要知道写作的整体结构,措辞的文字,并在任何地方使用的更合适的什么话,以及句号逗号使用的文字等。。家长需要带领孩子们做更深入的工作。

  当然,我们知道,下班后练习后的父母都忙于自己的孩子,而且很多家长认为这是一个非常痛苦的经历,将在极压型和争吵中完成。

  但事实上,你可以去从另一个方面考虑这个问题。我们必须花费大量的时间去练习你学习音乐了完成技能?不一定。

  我想了很多次,你可以结合音乐理论。家长需要与孩子的老师交谈问这些问题,有什么我可以让我的孩子可以去在家里做,以帮助他的琴技。如果我们说,今天的孩子,但明天或本周的情况不是很好,不想练钢琴,讨厌的习惯,我觉得很痛苦,那么我们干脆将孩子学做这首歌的一些调查,看看搜搜网上什么样的信息,你可以让我们知道作曲家,这个时候,会发生什么这个时代?

  我认为,做一个报告,孩子们,出发点是好的,他就可以实现原来的钢琴音乐是学习,我们学习其他科目都一样。

  我女儿练了两年多,标准普尔知识快,但没有符号,唱歌有点五音不全的频谱,导致后面的频谱不能少,从而影响能力,以及看谱演奏手时,和忽视的问题,这种情况下,老师们做任何改进的好建议?是不是一定要唱谱,感谢很多的老师!

  只见练这样的情况时,等母亲浙江头发问题不在于符号和音聋儿。。我不知道你的孩子现在的年龄是多少?

  如果孩子是年轻的,首先我觉得,看谱,看到这个过程的手是很难协调的情况下,。理想情况下,它应该是分阶段性的,比如,我学习一首歌曲,当他放手与老师反复敲打的节奏,于是他开始唱歌,唱的时候有声一起唱。

  不是天生五音不全的孩子,他的声音,所以他并没有经常去一个声音的每一个音调,这是非常重要的,我不相信有这种现象五音不全的孩子。我认为,所谓的五音不全的孩子,因为他从来没有使用钢琴或用他自己的器乐唱歌的机会,每个声音的标准是在球场上,他并没有形成一种耳听力模式。

  让他慢下来的百分之五十半唱。他有这样的机会,并有去的能力准唱每一个音符。这是一个非常重要的训练小所谓视唱练耳。例如,我的孩子,五岁的时候,我知道他在看乐谱,并在同一时间弹钢琴是非常非常困难的结巴链接。好吧,我让他子的做法,首先可以充分发挥的节奏,那么能唱的旋律,唱出音调,然后,让上表彰他乐谱所有的乐谱音符和识别标志。通过下面这些链接,他会很容易在键盘上做。

  所以,一方面,在键盘上的这项研究,并把学习一步一步,对于初学者或年幼儿童的频谱是一个至关重要的方面,而不是一步到位。

  我刚才看到一个老人询问学习二胡的情况下,首先我听到这个非常非常高兴,该组中还有老朋友谁学会了专注于音乐。

  我身边有很多孩子的父母或祖父母谁可能是小的或者当一个年轻人不得不学习音乐的经历,现在想重新学习把它捡起来。无论是西方音乐,中国音乐,我觉得这并不重要,我想给你鼓励,孩子们更加努力地工作。

  在任何时候,我们作为家长,以身作则,体验音乐,学习音乐,创作音乐,我觉得这是孩子们最好的榜样。

  我希望这是一个新的音乐教学理念,目前市场上,看看有没有这样的形式,或者说这样一种完美的形式。

  我希望我们可以打破的音乐教育理念的线,接受模式的转变,我也真的尽快期待,它应该尽可能。

  徐老师,为孩子初学钢琴,如何选择一个儿童钢琴老师?请给我一些建议,谢谢。

  首选,从初学者来讲我个人的经验,父母被这个老师推荐的好,在沟通的形式,通过听老师找到建议其他家长。在这种现状,教育的路线,这可能只是一个比较可靠的方法。

  当然,老师的教育背景无疑是一个非常重要的基础。如果他是一个硕士或本科以上中央音乐学院和其他声音毕业后,他全方位的音乐理论,音乐技巧和音乐的基本知识,所以肯定达到了很高的高度。

  然而,我在老师多年的研究小组发现,许多教师具有非常优异的教育背景的招聘过程中,但他不知道如何教给学生,尤其是如何做到与孩子们交流。

  交流是很难描述的模式,因为你教学前班和初中教孩子们,肯定不一样。对于孩子的不同年龄段,这是沟通的非常不同的手段,传播你的音乐技巧和音乐方面的知识,这是针对不同技能的需求。在这一点上,我觉得一个很好的音乐老师,还是一位好老师,他的孩子的心理应该有传承的一定的知识。

  例如,我的第一个老师,她是一个非常大的老教师,她给我的亲密和关心的感觉是给青年教师有很大的不同。但最重要的是,她的孩子的心理特点和能力,是非常有经验的。

  所以,我认为,没有一定的模式,老师,最重要的是他是否足够敏感,尖足,可以很快找到孩子的需求和自己的能力。功能包括孩子的身体发育能力,骨,技能,能力的能力和理解,等等,可以做到以确定孩子的全面能力。

  我个人认为,一个好老师是不是教育的静态模型。许多教师,你会发现他通过多年的教学,教学到一个程序,采取由层中我们每个轮相同的材料,一层教,均匀,没有任何的进步和发展。

  然而,在此一并音乐教育的艺术,它是没有一个准确的,一加一等于二的一个答案。这就是说,孩子的最初学习的教师的基本知识,学习技能和音乐理论,并经过多年的研究等,以他的选择对教材使用的中间,教材应做颠三倒四,这种混合与,所以很多丰富的教学模式。

  毕竟,每个孩子需要一个高度个性化的教学,使秉承这一理念,对待自己的学生,老师,我认为这是教师的良好基础。

  第二步:单击菜单底部的所有信息[最新]事件,更小的收视份额有关的活动,都在此列,哦~~~~